神来之笔的意思本文指-神来之笔的神是什么意思

1.语文6年级下<<安塞腰鼓>>里的几个问题

2.鲁迅的雪,这篇文章中,想象,联想,直接抒情和间接抒情的句子有哪些？

3.水墨江南的阅读答案

4.古文中小石潭记，爱莲说，陋室铭，和哪篇古文合称记说铭志

语文6年级下<<安塞腰鼓>>里的几个问题

这是一篇歌颂激荡的生命和磅礴的力量的文章。

1．生命的激昂和宣泄

“一群茂腾腾的后生”，“朴实得就像那片高粱”，在“黄土高原上，爆出一场多么壮阔、多么豪放、多么火烈的舞蹈哇——安塞腰鼓!”“后生”，年轻的生命，如日中天，光辉耀眼，“茂腾腾”地沸腾着生命的激情；年轻的生命“朴实”，不做作不招摇不浮耀，像“高粱”一样无华而茁壮，自然健康；这样的生命，是原始的、未经人工雕饰的、没有半点污染的、不掺杂任何杂质的、完完全全的生命。这样的生命奔腾踊跃于“黄土高原上”，古老的沟壑、纵横的土地，承载着这样年轻热烈完美的生命，“安塞腰鼓”给予他们宣泄的形式。

2．羁止不住的力量

充溢着生命力量的“后生”们，“神情沉稳而安静”，生命在积蓄激情，等待爆发。果然，他们“一捶起来就发狠了，忘情了，没命了”，生命的热情一旦被释放出来，就没有什么东西能阻挡得住力量的喷涌。来了：“骤雨一样，是急促的鼓点；旋风一样，是飞扬的流苏；乱蛙一样，是蹦跳的脚步；火花一样，是闪射的瞳仁；斗虎一样，是强健的风姿”。人已经不是概念上的“人”，而成了单纯的生命的载体、力量的载体，只有宣泄宣泄再宣泄，喷射喷射再喷射，人与生命合一，与力量合一。“这腰鼓，使冰冷的空气立即变得燥热了，使恬静的阳光立即变得飞溅了，使困倦的世界立即变得亢奋了”，这些旋转的生命喷涌出的火热的力量灼热了周围的一切。生命如雷霆万钧如山崩地裂压顶而来，使一切都变得渺小，天地间只有生命的能量呼啸不已，“容不得束缚，容不得羁绊，容不得闭塞”，这样的生命、这样的力量，又有谁想束缚又有谁能羁绊呢？生命化成“挣脱了、冲破了、撞开了的那么一股劲!”——伟大、雄浑、激昂、粗犷，也许有点狂野甚至具有一定的破坏力，但它是真正的、原始的、自然的生命的流露，还有什么比这样的力量更可贵更激动人心更让人叹为观止呢？——“后生们的胳膊，腿，全身，有力地搏击着，疾速地搏击着，大起大落地搏击着”，他们的动作不会像舞台上的舞蹈那么精致、整齐、富有韵律，但是他们的力量却扑面而来，“震撼着你，烧灼着你，威逼着你”，“它使你从来没有如此鲜明地感受到生命的存在、活跃和强盛”，使人不能相信人“居然可以释放出那么奇伟磅礴的能量”。面对这样的生命、这样的力量，人们会怎样呢？——或许有人觉得这样的生命太赤裸裸太霸道太蛮横，但是它会打破人们身上层层坚硬的外壳，让生命宣泄在天地间，而不必计较功名利禄，不必患得患失，不必苍白憔悴，让人“遗落了一切冗杂”，“痛快了山河，蓬勃了想象力”，使人明白人之所以为人、生命之所以为生命。

3．原始的能量

作者把这种生命的宣泄，力量的喷发赋予了“黄土高原”“安塞腰鼓”，是有其深刻含义的。“黄土高原啊，你生养了这些元气淋漓的后生，也只有你，才能承受如此惊心动魄的搏击!”相比黄土高原，作者却觉得“多水的江南是易碎的玻璃，在那儿，打不得这样的腰鼓”，然后再次感慨“除了黄土高原，哪里再有这么厚这么厚的土层啊!”作者为什么对黄土高原情有独钟？在作者看来，黄土高原的人“朴实”“沉稳”“安静”，他们还保存着生命的“元气”，相比商品经济发达的江南，少了些浮躁，缺了些世故。厚土蕴藏着原始的生命，积蓄着骚动的力量，而多水的江南，已经流逝了许多许多，改变了许多许多。

4．写作特点

这篇文章，内容和形式取得了完美的统一。

（1）铿锵的短句

课文多用短句来表现内容。如“一群茂腾腾的后生”，简洁地表现了年轻生命的热烈奔放；“忘情了，没命了”，有力地表现了生命沸腾、力量喷涌不可遏止的情景；其他如“落日照大旗”“只听见隆隆，隆隆，隆隆”，“愈捶愈烈”等句，无不铿锵激昂。

（2）激昂的排比

本文大量运用排比，有句内部、句与句、段与段之间的排比，不仅交错出现，而且一连许多，如“使人想起……”“愈捶愈烈”，都是一连用三个排比段落，犹如江河一泄千里不可遏止。许多排比，对仗工整，如“骤雨一样，是急促的鼓点；旋风一样，是飞扬的流苏；乱蛙一样，是蹦跳的脚步；火花一样，是闪射的瞳仁；斗虎一样，是强健的风姿”一段，气势昂扬；还有的排比层层递进，如“它震撼着你，烧灼着你，威逼着你”，排山倒海般让人透不过气来。

（3）疾猛的节奏

课文自始至终，一直保持着快速的节奏。一个排比接一个排比，一个高潮接一个高潮，不让人有半点喘息的机会。快节奏使得内容表达得更热烈更激荡，充分表现了生命和力量喷薄而出的神韵。

●关 于 练 习

一、反复朗读全文。

本题目的是让学生体会文章的韵律和节奏。

二、说说你对“容不得束缚，容不得羁绊，容不得闭塞。是挣脱了、冲破了、撞开了的那么一股劲”这段话的理解。

本题目的是让学生体会生命和力量的表现。

参见“课文说明”。

三、本文大量运用排比，包括句子内部、句与句之间、段与段之间的排比，试举例加以说明，并说说排比对表现文章思想感情的作用。

本题目的是引导学生体会文章内容和形式的统一。

参见“课文说明”。

四、品味并说明下列语句的意义。

本题目的是让学生深入理解文章的内涵。

1．它使你惊异于那农民衣着包裹着的躯体，那消化着红豆角角老南瓜的躯体，居然可以释放出那么奇伟磅礴的能量!

也许很多人认为，黄土地的农民已经被岁月的风霜、土地的贫瘠折磨得丧失了生气。

2．多水的江南是易碎的玻璃，在那儿，打不得这样的腰鼓。

江南的流水已经消散了生命的“元气”，已经没有承载这样原始生命力量的“厚土”了。

3．当它戛然而止的时候，世界出奇地寂静，以致使人感到对她十分陌生了。

人们已经被生命的力量所折服所感动所沸腾，当腰鼓“戛然而止”时，人们已经不习惯这样寂静、冷清的世界了。

4．耳畔是一声渺远的鸡啼。

当鼓声停止后，人们仍沉浸在激情中，好像炽热后的沉寂，这时以“鸡啼”反衬寂静（也可认为这是实写）。

●教 学 建 议

一、指导学生学习这篇课文，要抓住生命和力量的宣泄这一中心点，让学生深入领悟作者所歌颂的生命力量。

二、要围绕生命的勃发来理解作者对黄土高原和江南的议论，不要作无谓的争执。

三、可以结合第一单元的《敬畏生命》《热爱生命》的内容，作对比阅读。

●有 关 资 料

一、作者简介

刘成章，1937年生，陕西省延安市人。1961年毕业于陕西师范大学中文系。现任陕西省作家协会副主席、中国散文学会常务理事。已出版六种散文集，其中《羊想云彩》获首届鲁迅文学奖。

二、《我读刘成章》

和成章从未谋面，只有不多的书信往来。作品倒是读过一些。他是很“大器”的。其笔下的“散文”本身确有大气象、大境界——像是苍苍茫茫的黄土高原；像是旋风、骤雨般的安塞腰鼓!这里，我来略“读”其人其文。

刘成章“出道”很早：还在上高一时，他的一束新诗（共九首）就被选入了省青年作者的“诗选”之中——就这样，他戴着“诗人”的桂冠而初涉文坛。以后他又由“诗人”变为“词人”，迷上了歌词写作；再后来他成了专业剧作者。他转向写“散文”乃是“新时期”以后的事，都到了1982年（此时他已满45岁），正所谓“人到中年”了，他却开始“中年变法”：从此“专写散文”了!他这种自“诗”起步，而“歌词”，而“戏剧”，最后落脚于“散文”的创作轨迹，铸就和成全了他。他后来曾说：一个人的“突出才华”到底在哪儿？常常连自己都认识不清。没法子，只好多“尝试”几种艺术形式（尝试的过程就是认识和发现的过程），才能最后摸清自己艺术“细胞”之所在。他在“尝试”了上述多种艺术形式之后说：“看来，我更适宜于搞散文创作”；“不过，我从前写诗、写歌词、写剧本的功夫，也没有白费，它们在散文中全都派上了用场。”这话是真的。他后写的“散文”的确是从他原先的诗、词、戏的精神沃野上茂腾腾地“再生”起来的——不是外在表象的“照搬”，而是内在神髓的“化用”。它给他所写的“散文”带来了一股生机和新意!

他写得最多、最好的一类散文是所谓“风情——神韵散文”。最早发表的《转九曲》，虽鼓舞、激励过他，使其跨出了“中年变法”的关键一步；但回头去看它不无遗憾：这不仅指其中一些“人物”（如叶叶、大背头、巧媳妇等）有“编织”痕迹，似有意为之；而且篇末点睛处还让人读出了“杨朔味儿”，落入窠臼，说明它在艺术上还未能全然自立。照我自忖：他在1985年（被文艺界称为“观念年”）大开悟性，艺术感觉陡然开窍，《老黄风记》《高跟鞋，响过绥德街头》等已颇见精彩。你瞧《老黄风记》，写得多棒!它还在山那边呢（少说也有十来里吧），还没刮过来，可它的“威势”却已让人感到了。它一来，你再瞅吧：“大片大片的庄稼，倒伏于地。飞鸟撞在山岩上。鸡飞狗跳墙。”天呢？成吨成吨的土和沙，扬得四处都是。天空登时晦暗起来，太阳“变得就像泡在浑黄河水里的一只破盆儿”。人呢？“像被一只巨手搡着，站不住，走不稳，身不由己，五脏六腑都被摇乱，像鸡蛋乱了黄儿。”陕北刮的这“老黄风”——又叫“黑小子风”“儿马风”“叫驴风”——这特有的“雄性之风”，真让“章娃”这支笔给写“绝”了!写“风”当然也是为了写“人”，写人的“精神”。当老黄风肆虐横行、狂奔乱跑、不可一世时，你再看那些汉子、婆姨们，他们却是那么镇定自若、处变不惊、谈笑风生!这才是内外相符、表里相映的真正的“陕北魂魄”!看罢此文当知：陕北这方宝地，其“自然环境”是雄浑刚健、野性大气的；其“人文精神”更是乐观幽默、豪气勃发的。此文的结尾：“它不像沤烂了的红袖章么？”真可谓“神来之笔”矣!《高跟鞋，响过绥德街头》，写最古老的陕北小城，在而今却现出最现代的一道靓丽风景。写“地域风情”而能点染出“时代特色”，此文可谓著例。这之后，1986年的《安塞腰鼓》使他此类散文又跃上一个新高度。《安塞腰鼓》的气魄是震撼人的。如果说贾平凹的《秦腔》是他从“秦腔”里发现并写出了秦人的精神“表征”的话，那么刘成章的《安塞腰鼓》即是他从“安塞腰鼓”的舞姿和鼓声中发现并攫出了陕北人的元气和神魂!《安塞腰鼓》是一曲陕北人生命、活力的火烈颂歌，是一首黄土高原沉实、厚重内蕴的诗性礼赞。这之后，他在1988年所写的《山峁》一文把这种诗性笔墨又推进一步——它简直就是一首意韵优美的散文诗。《山峁》在颂赞陕北地貌、风情的同时，把山川和人物，传说和现实有机地统一并结合了起来。读罢《山峁》掩卷而思，恍然有悟：原来山峁的高大奇伟，恰在于它是一颗质朴而高贵的灵魂所幻化!1994年他又写出了堪称此类散文压卷之作的《扛椽树》，使这种“风情——神韵散文”在当代散文史上领异标新、大放光芒。这篇作品的气魄之大、境界之高，依我的陋见确系前无古人!“扛椽树”，实为一种陕北柳。但柳而不媚，蓬勃向上，每根枝条皆可做椽，每棵树可砍六七十根，“生了砍，砍了生，往复无穷。”如果把它一生的奉献累加起来，每棵树都是一片森林!显然，这是瘠薄土地上的悲壮的奉献!刘成章发现了“扛椽树”，同时也就发现了自己。他写这柳孤寂地等待了千万年，“太平洋水深万丈，不及此柳等我情!”及至相见，作者以大泼墨、大写意的笔法，自由挥洒，淋漓酣畅，尽情尽兴。《扛椽树》的精神解放度、心灵自由度、文笔洒脱度都是一流的。

“陕北生来陕北长，因为你魂牵这地方”——就“写陕北”来说，怕谁也写不过刘成章了。他写陕北，追求“土”（即民族化和地方色彩）：有诗意的土，有灵性的土，向“信天游”靠拢。这就攫住了陕北的“魂”，也显出了他散文的“精气神儿”!不仅《老黄风记》《安塞腰鼓》《山峁》和《扛椽树》等是真正的“艺术散文”，令人读之难忘；即或像《米脂赋》《陕北剪纸》《望秦俑》和《黄土写意》等随心走笔的短章散作，在艺术上亦可权备一格。我想，只此陕北“风情——神韵散文”的大获成功，“章娃”即可无悔无怨矣!

更何况他还写有一些袒露自我的抒情散文。不过，这类作品数量并不算多，影响也不如上述那类作品大。其中《老虎鞋》写得最早，是写自己刚刚出生在过“满月”时第一次穿上“老虎鞋”的故事。叙述“主体”当时是那样地小，故事纯系后来“听说”且在“转述”时费尽心力，但读起来仍感到虚而不实；“同妈妈”（刘志丹的夫人同桂荣）的特意突出，对“我”的主体地位也是一种削弱。比较起来继后的《压轿》就好得多了：它写的是“我”六七岁时的一段旧事——因跟着改嫁的母亲到了新家而失去了作为男孩“压轿”的权利。在情绪遭压抑、心灵受伤害的痛苦关口，一个比“我”大十岁名叫秦娟的姑娘许下愿来：她结婚时保证请“我”去压轿。其后果然如约，救治了“我”的一桩心病。《压轿》在“文体”上无可挑剔——还可以包括《老虎鞋》《我们像珠珠蛋蛋的时候》等，它们都带有某种“自传性”和“儿童性”（适宜儿童、少年阅读），我看这些记写“童年旧事”的篇什不妨以“自传散文”视之。再拓宽一点说，我觉得《三只雏鸟》似亦可算在里面：它写他的三个孩子，是“俯视”，骨肉亲情，尽在其中。再拓宽点说，《在古老的土地上》似亦可包容在内。它是写“我”和“母亲”生相依、密不可分的关系的，用“仰视”，实乃一篇动情的“母亲颂”!上述这些散文，再算上《草色呐喊连绵的鲜碧》《我似云雾山峰》《火葫芦》《洗衣的感觉》《域外亲情》等，在表现深层而真实的“自我”方面——从艺术上看，实在是并不那么“到位”的。他倒是有一些很深刻的认识，如他曾说：（写散文应）“勿忘我”；“哪章得‘我’哪章新”!从写出独属于“我”的东西（比如那些陕北“风情——神韵散文”）这一点说，他是做到了；从强化“自我”意识、表现“主体”深层人性这一点说，他却又做得并不很够。这有些奇怪。这是为什么呢？我想怕有两点：一是其思想深处恐存有“大我”和“小我”的矛盾（像他这样受“十七年”教育出来的人大多如此），其往往对“小我”取回避、淡化态度；二是他自己的身世、经历及其心理都较复杂，有一些还颇为“难说”。其实，这都不是问题。如能以“说真话”“写真象”的勇气捅开那层窗户纸的话，他那独特的“自我”心灵反而更能深刻地映照这时代的现实生活，它反倒可能是卓尔不群的。天赐良机，莫失莫弃!

他当然也还有一些别的散文，有的还很精彩，如《记小猫》《野物启示》《壶口瀑布》《去看好婆姨》等，这里就无须多说了。

（刘锡庆，摘自1999年10月5日《文艺报》第116期）

三、《安塞腰鼓》赏析

这是一首生命的赞歌，力量的赞歌。

在文章里，安塞腰鼓，并非只是单纯地在作为人类生命力量的一个载体、一种象征；其自身，就是人类生命力量的凝聚物，最充分、最彻底的表现。这样，作者自然要倾注下全部的热情与笔力歌之、颂之，一歌二颂难以尽致，则有三歌之、三颂之。

在作者笔下，几乎分不出哪是形式与内容，哪又是客体与主体，两者真正地获得了无间的统一。

不取拖沓累赘、沉闷疲软的长型句式，而多简洁有力、脆生响亮的短句；也没有冗长繁复的段落，一言两语即自成起迄。

大量地运用排比，排比的形式又力求多样：既有句内的排比，更多句与句之间、段与段之间的排比，又能连段而下，交错互出。

不独直接地描写这腰鼓释放的磅礴能量，也从人的感觉、人的联想和群山、大地等周围环境的回响上，多方位地渲染着它的奇特效应。

自始至终采用行进的、动态的描写，不作静止的形容，并使那人体的动作与腰鼓的声响，在共时态中互激互溶，合二而一，从艺术上组成一个表现着生命之源和力量之泉的整体。

——这一切形式上的追求，在文章中造成了一种快速跃动的节奏，炽热灼人的氛围，排山倒海般的气势，恰与作者所要歌之颂之的人的生命力量相辅相契。

安塞腰鼓，是属于黄土高原的。惟有生存于这方土地上的人群，才能创造出此等奇观，也才能凭借它而释放其内蓄的伟力。作者是陕西人，从其描写中，可以看到他对黄土高原和安塞腰鼓的无限神往与倾心爱恋。惟其如此，他也才能写得酣畅淋漓，曲尽其妙。

这一篇，与乔良的《高原，我的中国色》，有异曲同工之妙。如果说，乔良的作品，是对中华民族性格特征的总体性的把握，那么刘成章的《安塞腰鼓》，则是把它对象化和具体化。读者能把两篇作品一并阅读，相互比照，必将更深切地体察到我们民族性格的本色及其生命力量之表现。

（金梅，选自《中国散文鉴赏文库?当代卷》，百花文艺出版社1993年版）

四、《安塞腰鼓》赏析

乐器往往是用来制造气势、渲染气氛、表达感情的，它因地域和民族等的不同而有“西洋”和“民族”之分类，更因构造和“玩”的方式的不同而有管乐、弦乐、打击乐等不同叫法，演奏出来的效果当然也是大不相同的。

安塞腰鼓是黄土高原的“绝活儿”，它的粗犷、雄浑、动力十足的风格正与当地自然环境、地理风貌、民风民情等浑然一体、不可分离。另外一点也颇有意味：它是人、鼓合一的，没有一种乐器能够像它这样要求人和乐器的结合必须达到这样的高度。人的表演和乐器的“表演”完整地糅合在一起，二者相辅相成，相得益彰。所以成功的表演是人借鼓势、鼓借人威、酣畅淋漓，精、气、神无阻无碍，一脉贯通。

散文《安塞腰鼓》正是抓住了“安塞腰鼓”的这一特点，把对人和鼓的描写放在同等的位置上和盘托出。

一开始，人是静的，静得像一株株朴实的高粱。风吹叶动正衬托出他们的静。鼓也一样，“呆呆地”，“似乎从来也不曾响过”。这黄土高原上百十个以高粱为背景的鼓者是注定了要有一场不同凡响的表演的!

忽然之间就爆发了，爆炸了。作者用比喻的排比句来营造这“壮阔”“豪放”“火烈”的阵势：“骤雨”“旋风”“乱蛙”“火花”“斗虎”。腰鼓改变了人们的感觉，引发了人们的联想，而这一切的最高境界就是“挣脱了”——“束缚”，“冲破了”——“羁绊”，“撞开了”——“闭塞”。

真正的诗歌是需要反复咏唱的，这是《诗经》以来的传统。反复和排比是制造节律、渲染气氛、抒发感情的必要手段。需要提醒的是，“反复”不是“重复”，不是相同词、句、段的两次以上的简单出现。在《安塞腰鼓》里，每一句“好一个安塞腰鼓”的出现都有新的感觉、新的内涵、新的情景。

“好一个安塞腰鼓”为全篇确定了基本的音高、色泽、氛围和主要的精神走向，无论上、下文怎样摇曳、生发、词采飞扬，都不会走得太远，这是作文常规之一，也是文章之所以“这样”而不是“那样”的根本。本文的“精神内涵”也在这里：“容不得束缚，容不得羁绊，容不得闭塞。是挣脱了、冲破了、撞开了的那么一股劲!”这两个紧密相连的段落是流动于所有动作、情景、章句里的不变的灵魂，以后的每一次感叹和议论都不曾离开它。

请注意以下几个地方：“隆隆隆隆的豪壮的激情……”一段里，“阵痛的发生和排解……”一句表达的是对改革开放以后，祖国走进新时代的振奋和自豪之情；“除了黄土高原，哪里有这么厚这么厚的土层啊!”可以理解为对中华民族几千年灿烂辉煌的历史的比喻，是民族立足本土、再创辉煌的坚实前提和基础；四个“愈捶愈烈”领起的短段和短段里短句的出现起到了深化主题、热化感情、增强力度的作用。

开头是静悄悄的，结尾也静成了“另一个星球”，这种猛然爆发和戛然而止的安排显然别是一番匠心。它的直接效果是，主体部分因为首尾的安静变得更加火红、热闹、气势冲天了。

“安塞腰鼓”所表达的内涵是无比丰富的，但“诗无尽解”，不同的人可以有不同的理解。仅仅感受一下也行，这节奏、气势、色彩，这生命力旺盛的后生，这纯粹的阅读的快感。

参考资料：

鲁迅的雪,这篇文章中,想象,联想,直接抒情和间接抒情的句子有哪些？

之所以要呼唤自然本性的野性与爱，正是为了给人间的现实战斗注入生命的活力。鲁迅宣称，他“对于自然美，自恨并无敏感，所以即使恭逢良辰美景，也不甚感动”，却念念不忘记载着人间奋斗历史的“遗迹”。鲁迅本质上是一个社会感与历史感都极强的思想斗士，离开了社会人生的自然及自然美，对于他是没有意义的。他赞赏自然和自然美，完全着眼于从中发现社会和发现自己。

从这样的审美观点出发，鲁迅喜爱的自然美是：“人们和天然苦斗而成的景物”，即从中可以发现社会和人生斗争精神的深沉雄大、壮阔古拙的力的美。在《野草》里，鲁迅也曾描绘过江南明丽的风光，但总的说来，他“并无敏感”，直截了当地表示：“我不爱江南。秀气是秀气的，但小气。”他批评杭州的风景“显得小家子气，气派不大”，以为“北方风景，是伟大的，倘不至于日见其荒凉，实较适于居住”。（钱理群《心灵的探寻》）

“站在沙漠上，看看飞沙走石，乐则大笑，悲则大叫，愤则大骂，即使被沙砾打得遍身粗糙，头破血流，而时时抚摩自己的凝血，觉得若有花纹。”（鲁迅语）

学生交流讨论结果，教师明确：

作者的思想感情是通过对北方的雪的赞颂表现出来的。“朔方的雪花”以孤独不妥协的姿态向世界宣告它的存在，孤独寂寞之中谱写了一曲最为动人的乐章：“凛冽的天宇下”，北方的雪俨然是一个斗士，它“蓬勃地奋飞”，弥漫于太空中，“使太空旋转而且升腾地闪烁”，像是一个奔放的挑战者。像江南的雪那种平和恬静的美固然能让人欢喜，相比而言，最值得称赞的还是在孤独的境遇下独自抗争的北方的雪。北方的雪最为形象地体现了鲁迅看重的独立与张扬的个性精神。

奋飞之际，北方的雪似乎也有点振臂一呼却应者寥寥的寂寞，但正是这种寂寞，更凸现出坚守自身的可贵，这也是鲁迅不同于一般作家的地方：甘于不被理解，义无反顾，决意向而生，“从无所希望中得救”。

作者在看似不需要转折处嵌入一个峻急的“但是”，更加明确了作者的情感倾向，是鲁迅独特语言风格的体现。

（一）、雪（作者：鲁迅）

在《雪》中，鲁迅先生以细致生动的笔墨为读者展示了两种不同风格的雪：江南的雪与朔方的雪，在对比中他的倾向性是显而易见的。阅读这首散文诗关键在于弄懂他为什么会特别钟情于朔方的雪，换句话说，朔方的雪的哪些特点吸引了作者并使之产生共鸣？阅读时不妨找出那些隐含有深意的句子和词语，帮助分析全文主旨。

1 文章是从哪些方面描绘江南雪的优美？

作者文中描绘出江南雪的优美是从两方面展开的：第一描绘江南雪的色彩丰富：血红的山茶花，白中隐青的梅花，深黄的腊梅，冷绿的杂草，表现出江南雪的“滋润美艳”。其二再现了美好的童年生活的一面——“塑雪罗汉”。孩子们呵着冻得通红，象紫芽姜一般的小手，七八个一齐来塑雪罗汉。在欢乐的儿童天地里，竟有童心未泯的成人掺入其间，更增添了生活的情趣。“目光灼灼地嘴唇通红地坐在雪地里”，这是一个富有诗意的形象，它不仅集中体现了江南雪“滋润美艳”的资质，而且和前面的风景描绘相映衬，使情境更加新颖别致，生意盎然，柔媚多姿。

2 、文章是怎样描写北国雪的，表现了它的什么特点？

文章写北国雪时，着力从多空间进行立体描绘，以突出腾飞的朔雪那种横扫千军，锐不可当的气势：“在天边的旷野上，在凛冽的天宇下”，“弥漫太空”的飞雪，“如包藏火焰的大雾”，不仅自己“一升腾”“旋转”“灿灿地生光”，且使整个“太空旋转而且升腾地闪烁”。寥寥数笔，朔方飞雪撼天动地之力兀露，其势逼人，使读者自然联想到作者在那黑暗的岁月艰苦卓绝而又令人神往的战斗。因而表现出北国雪的独立不羁，昂然向上的性格特点。

3 、文章描绘两种雪，表现了一个什么样的主题？

在《雪》中，作者虽然极写江南雪的美艳，孩童的欢乐，雪罗汉的有趣，表现了对故乡的怀念之情，且因雪罗汉的消融流露出对美好事物不能常在的惋惜之情，但作者并不是沉迷于优美而虚空的幻境中，求得精神上的安慰。他真正向往的是壮美的现实战斗生活，渴望从自然的伟力中汲取斗争的勇气和力量，永葆战斗青春。

5 、文章第一段写得很生动，谈谈你对第一段的理解。

（提示： 写江南雪的“滋润美艳”，从哪些角度去写的，运用了哪些修辞，给人一种什么样的感觉。）

本段写江南的雪景，写得晶莹娟秀，绚丽多姿。一开始“滋润美艳”四字准确地概括了江南雪的特质；接着以“隐约着青春的气息”，“极壮健的处子的皮肤”两个比喻，一虚一实，推出一个“隔雾看花”的朦胧美景，令人产生无限的遐思，作者写作时神采飞扬之状也情态毕现。而在雪野中——一片洁白的背景下，点缀着宝珠山茶的血红，单瓣梅花的浅青，腊梅花的深**和杂草的冷绿，好个五彩缤纷的世界！江南雪的“美艳”便进一步具体化了。最后两句，更是神来之笔，作者写蜜蜂在花丛中纷飞与喧腾，用“记不得”说明“仿佛看见”，以记忆的模糊反衬眼前景物的鲜明，非常自然、真切，整个场面因这想象中的蜜蜂的存在而充满了生机，正隐约着前面的“青春气息”。

我从《雪》中读到了三种人生苏州市吴中区光福中学教师 钱小明重读鲁迅先生的散文诗《雪》，是因为它被选入了江苏版语文九年级下册新教材。这篇文章，我上学时肯定是读过的；但同样可以肯定的是，我对它已几乎一无所知了，或者应该说我本来就对它一无所知罢。为了编点教学资料，也因为莫名的潜滋暗长着的一份好奇，我开始反反复复地读它。诗质的语言，生动的画面，很快征服了我的心。可是，众多的疑惑竟也一并攫住我的神经，让我难以自拔： “暖国的雨”、“江南的雪”、“朔方的雪”，作者把这三个形象放在一起到底想告诉读者什么？作者明显偏爱“朔方的雪”，可为什么花大量的笔墨写“江南的雪”，甚至于用两个小节写塑雪罗汉的情景？如果作者写“江南的雪”和塑雪罗汉是要表现“对故乡的深情怀念与热情赞美”和对“童年生活美好的回忆”（引号中为课文中的旁注语），那文章的第三节是否显得画蛇添足，大煞风景？整整用了四个下午、四个晚上——20多个小时上网读《野草》，读关于《野草》的评论，读关于鲁迅的评论，最奇怪的感觉竟然是，人们都有意无意地忽视了《雪》，偶尔有片言只语，终难尽解我心头之惑。我所看到的意见无外乎两种。一种意见我称之为“追求美好说” （看来教材编者也接近这种观点），即“江南的雪”象征美好的世界，“朔方的雪”象征为着追求美好而须的不屈的抗争（也可补上“精神”、“战士”之类的词）。姑且不论这种说法与普遍认同的“对比”特点是否一致，仅就“滋润美艳之至”六个字，就让人总觉得讽刺意味更胜赞美意味。另一种意见可以叫做“灵肉说”，如就读四川师范大学中文系的金瑞锋先生（虽然他发文时只是大一学生，但我愿意这样称呼他）认为：“江南的雪是极壮健的处子的皮肤，美艳至极，是炫耀的肉体，这种只适于塑罗汉的柔和的雪永远只能在冷风的吹刮中消失掉它的胭脂。北方的雪，如粉，如沙地飘洒，和飘飞着的灵魂一样，徜徉在空中，飞舞，蓬勃，奋发，闪烁永久的光，鲁迅期待着这种灵魂的诞生。”读了几天的“网文”，这段文字是最让我忘却眼酸腰痛的。然而“暖国的雨”呢？难道它仅仅是为了给结束语“是的，那是孤独的雪，是掉的雨，是雨的精魂”创造一个呼应？难道“暖国的雨，向来没有变过冰冷的坚硬的灿烂的雪花。博识的人们觉得他单调，他自己也以为不幸否耶？”这样的语句竟可以没有一点意味？ 2004年12月28日，已经多年难得见雪，见雪也至少要到春节前后的苏州，竟然下起了纷纷扬扬的大雪。一时间心头不由得也迷信起来。眼睛从荧屏移向校园，虽没有看见雪野中有各色花草、蜂蝶，但欢呼雀跃的学生却是随处都是，更有一群青年教师，女的打着花伞，男的举着相机，在已被白雪半遮半掩的绿树碧草间照相，那种兴奋直逼进三楼阳台上的我的心里面来。“明天肯定有人塑雪罗汉了。”我自然地想道。忽然间，我有了一种感觉，这是一幅热闹的画面呀!而这热闹，全是因为“江南的雪”的“滋润美艳之至”讨人喜欢的缘故了。而“朔方的雪”不同，它“如粉，如沙”，只因太过冷峻，人们是宁愿居屋烤火也不愿意亲近的，于是尽管它“在晴天之下，旋风忽来，便蓬勃地奋飞，在日光中灿灿地生光，如包藏火焰的大雾，旋转而且升腾，弥漫太空，使太空旋转而且升腾地闪烁”，别有一种“壮美”，但只能面对“无边的旷野”、“凛冽的天宇” ——“是的，那是孤独的雪。” 有一种想法在心中升起：“暖国的雨”、“江南的雪”、“朔方的雪”象征着三种人生——“向来没有变过冰冷的坚硬的灿烂的雪花”，让“博识的人们觉得他单调”，自己应该感到“不幸”而又不一定感到不幸的人生；“滋润美艳之至”，如小丑般媚俗而受宠，却终究因没有灵魂而成为匆匆“过客”的人生，永远独立独行，用“蓬勃地奋飞”“使太空旋转而且升腾地闪烁”，却必须忍受“孤独”的人生。如此，“是的，那是孤独的雪，是掉的雨，是雨的精魂。”这句话好像也不是太难理解了，同时，作者对三个形象的基本态度似乎也与作者用语的感彩，更与作者的人生态度相吻合了。读书偶得，存此一说，以备斧正。

从对南北两处的雪的描写来看，鲁迅更为欣赏“朔方的雪”。江南的雪固然美丽，但在鲁迅眼中，这种美未经磨练，并不能保持长久。鲁迅更为看重的是一种独立与张扬的个性精神，这种精神也正是鲁迅一以贯之的前行动力，就像他在一篇文章中说到的，“站在沙漠上，看看飞沙走石，乐则大笑，悲则大叫，愤则大骂，即使被沙砾打得遍身粗糙，头破血流，而时时抚摩自己的凝血，觉得若有花纹”。在文章中，北方的雪“决不粘连”，“奋飞”，“旋转”，“升腾”，正是这种精神最为形象的体现。

在奋飞之际，北方的雪似乎也有点儿振臂一呼却应者寥寥的寂寞，但正是这种寂寞，更凸现出坚守自身的可贵，这也是鲁迅不同于一般作家的地方：甘于不被理解，义无反顾，决意向而生，“从无所希望中得救”。

6 雪

课文研讨

一、整体感知

理解了这篇文章的最后一句：“那是孤独的雪，是掉的雨，是雨的精魂”，也就理解了这篇文章的主旨。这句话对文章中提到的自然景致——江南的雪与朔方的雪做出了带有倾向性的判断，江南的雪已经掉，而朔方的雪，在孤独的旋转升腾中升华，成了雨的精魂。

作者为什么会对朔方的雪情有独钟？这一情感逻辑在文章中得到了细密的展开。文章开头首先提到暖国的雨，在博识的人们眼中，它是单调的。而有着丰富多彩之美的，是江南的雪。作者在这里以满怀感情的笔触写出了记忆中的江南的雪，它有着一个色彩斑斓的环境，各色各样的花在雪野中生长，“许多蜜蜂们忙碌”，又让人不禁联想，“冬天已经来了，春天还会远吗？”在作者的眼中，江南的雪还和孩子们的欢乐联系在一起，雪天虽然将孩子们的手冻得通红，但也给他们带来了快乐的游戏。对塑雪罗汉的生动描写渗透了作者脉脉的温情，“洁白”、“明艳”、“闪闪生光”这些形象的词语既融进了作者对于南方冬天的美好回忆，也是在通过孩子们的眼睛去描绘令人欣喜的场景。江南的雪，透露出盎然的生机，蕴育着生命。

然而，在接下来的一段中，作者的笔调有了微妙的变化。雪罗汉是江南的雪天中最值得珍藏的记忆，也是美的象征，可到了第二天，“晴天又来消释他的皮肤，寒夜又使他结一层冰”，时间让美消褪，“嘴上的胭脂也褪尽了”，美似乎染上一些不和谐的色彩。

这时，“朔方的雪花”出场了，它是以孤独不妥协的姿态向世界宣告它的存在的。它“在日光中灿灿地生光，如包藏火焰的大雾”，在孤独寂寞之中，北方的雪谱写了一曲最为动人的乐章：“凛冽的天宇”下，北方的雪俨然是一个斗士，它“蓬勃地奋飞”，弥漫于太空中，“使太空旋转而且升腾地闪烁”，像是一个奔放的挑战者。

从对南北两处的雪的描写来看，鲁迅更为欣赏“朔方的雪”。江南的雪固然美丽，但在鲁迅眼中，这种美未经磨练，并不能保持长久。鲁迅更为看重的是一种独立与张扬的个性精神，这种精神也正是鲁迅一以贯之的前行动力，就像他在一篇文章中说到的，“站在沙漠上，看看飞沙走石，乐则大笑，悲则大叫，愤则大骂，即使被沙砾打得遍身粗糙，头破血流，而时时抚摩自己的凝血，觉得若有花纹”。在文章中，北方的雪“决不粘连”，“奋飞”，“旋转”，“升腾”，正是这种精神最为形象的体现。

在奋飞之际，北方的雪似乎也有点儿振臂一呼却应者寥寥的寂寞，但正是这种寂寞，更凸现出坚守自身的可贵，这也是鲁迅不同于一般作家的地方：甘于不被理解，义无反顾，决意向而生，“从无所希望中得救”。

二、问题研究

1．《雪》是鲁迅散文诗集《野草》中最为明朗的一篇。它的景物描写细致生动，用词准确。文章描写了江南与北方的雪景，并在对比中体现出作者的倾向。江南的雪是美的，但它是温润的美，相比而言，最值得称赞的还是在孤单的境遇下独自抗争的北方的雪。这一情感取向，阅读时需要仔细辨析。

2．鲁迅的语言风格非常独特，例如，在描写完江南的雪之后，用了一个峻急的“但是”，转入对“朔方的雪”的描述。看似并不需要转折，可加上这个“但是”之后，情感的倾向性更加明显了。这一点需细细体会。

练习说明

一、作者对江南的雪及北方的雪的描绘，引起你怎样的联想？你觉得全文表达了作者怎样的思想感情？

设题意图是引导学生从总体上初步把握文章的主要内容及主要思想。本文的主旨比较隐晦，要允许学生有不同的理解。

作者的思想感情是通过对北方的雪的赞颂表现出来的。像江南的雪那种平和恬静的美固然能让人欢喜，但更崇高的美应该像北方的雪那样，敢于直面惨淡的人生，在悲壮的战斗中得到升华。

二、结合全文理解下列语句，探究括号里的问题。

设题意图是通过理解文中关键性语句，更深地品味文章的内涵。

1．暖国的雨，向来没有变过冰冷的坚硬的灿烂的雪花。

（用“冰冷的”“坚硬的”“灿烂的”修饰“雪花”，强调了什么？）

“冰冷的”“坚硬的”强调雪的不屈的精神，而这种精神是“灿烂的”，是最值得赞赏的。

2．那是还在隐约着的青春的消息，是极壮健的处子的皮肤。

（“隐约的青春的消息”和“极壮健的处子的皮肤”分别形容江南的雪的什么特点？）

“青春”、“处子”都是最富有生命力的状态，这里是指江南的雪蕴育着生命，是与轻柔和缓的境界相联系的。

3．是的，那是孤独的雪，是掉的雨，是雨的精魂。

（“孤独的雪”，“掉的雨”，“雨的精魂”是什么意思？）

北方的雪的特质之一是孤独，在这里它还被表现成掉的雨的意思。北方的雪完成升华是与亡联系在一起的，也正是完全的献身，让它成为了雨的精魂——凝聚了所有坚强内核的精魂。

三、课文中写了塑雪罗汉，《从百草园到三味书屋》中写了雪地捕鸟，描写都非常生动传神。你在雪地里做过什么游戏？试写一段文字描述出来。没有见过雪的同学可以写想像作文。

教学建议

一、带领学生朗读，感受文章的语言美。

二、让学生分别找出描写南方的雪与北方的雪的句子，体会它们的不同含义。

三、鲁迅曾说过他的哲学全部在《野草》里面，让学生目前去理解《野草》还有些困难，但可以挑出《野草》中描写自然景致的几篇，如《秋夜》《好的故事》《腊叶》等，让学生感受自然描写中写实与象征的不同。

有关资料

一、心灵的探寻（节选）（钱理群）

（鲁迅）之所以要呼唤自然本性的野性与爱，正是为了给人间的现实战斗注入生命的活力。因此，他一再地表示，他所强调的是“用自力克服一切困难，并非真劝人都到山里去”；他自己更是绝不愿意躲到“鹤唳一声，白云郁然而起”的田园诗中去，他要“活在人间”，即使是遭到人们的孤立，排挤，也仍然不离开“人海”，让生命的“沉钟”永远“深深地在人海的底里寂寞地鸣动”。正是在这个意义上，鲁迅宣称，他“对于自然美，自恨并无敏感，所以即使恭逢良辰美景，也不甚感动”，却念念不忘记载着人间奋斗历史的“遗迹”。鲁迅本质上是一个社会感与历史感都极强的思想斗士，离开了社会人生的自然及自然美，对于他是没有意义的。他赞赏自然和自然美，完全着眼于从中发现社会和发现自己。

从这样的审美观点出发，鲁迅喜爱的自然美是“人们和天然苦斗而成的景物”，即从中可以发现社会和人生斗争精神的深沉雄大、壮阔古拙的力的美。在《野草》里，鲁迅也曾描绘过江南明丽的风光，如《好的故事》，他所着重的依然是从“永是生动，永是展开”的“美的人和美的事”中去捕捉“飞动”的美，从而感到一种生命力的存在。但总的说来，他对秀丽的江南风景，“并无敏感”，他直截了当地表示：“我不爱江南。秀气是秀气的，但小气”。他批评杭州的风景“显得小家子气，气派不大”，以为“北方风景，是伟大的，倘不至于日见其荒凉，实较适于居住”。在《野草·雪》里，“与滋润美艳之至”的“江南的雪”相比较，他显然更醉心于“朔方的雪花”——

在纷飞之后，却永远如粉，如沙，他们决不粘连，撒在屋上，地上，枯草上，就是这样。屋上的雪是早已就有消化了的，因为屋里居人的火的温热。别的，在晴天之下，旋风忽来，便蓬勃地奋飞，在日光中灿灿地生光，如包藏火焰的大雾，旋转而且升腾，弥漫太空，使太空旋转而且升腾地闪烁。

在无边的旷野上，在凛冽的天宇下，闪闪地旋转升腾着的是雨的精魂……

这闪闪地旋转升腾着的，也是人的精魂，鲁迅的精魂——奋斗的，向上的，闪光的。

鲁迅终于在博大的、运动着的“自然”中，发现与肯定了人与自己。

（节选自《心灵的探寻》，北京大学出版社1999年版）

二、铁屋中的呐喊（节选）（李欧梵）

（《野草》）集子中写得最好的抒情篇章或许是《雪》，这里抒情场景围绕着南方和北方两种雪的对比而给以启示：雪的两种形象，成为诗人往昔青年时代和当前的他的隐喻。对南方雪景的描写是色彩丰富的：血红的山茶花，白中隐青的梅花，深黄的蜡梅，冷绿的杂草，以及作为中心形象的、孩子们堆塑起来的有着鲜明色彩的雪罗汉。但是诗人现在居住在那里的北方的雪，却是没有色彩的，如粉、如沙，决不粘连。这些描写可以说都是实景，但是在雪化为雨时，所写的景物就是不那么现实主义的了：

在无边的旷野上，在凛冽的天宇下，闪闪地旋转升腾着的是雨的精魂……

是的，那是孤独的雪，是掉的雨，是雨的精魂。

在这些抒情诗里，自然景象的描写似乎已经浸透了幻想的、隐喻的意象。这不仅赋予鲁迅的散文以诗意，而且由于大胆地离开了中国古诗中自然意象的运用，决定了鲁迅散文诗的“现代性”。普实克曾论证鲁迅的散文诗读来很像波德莱尔的《散文小诗》。如果说，鲁迅的小说虽有许多象征主义的属性，却仍然是立足于现实主义的。他的散文诗却绝对地属于象征主义的结构，再加上许多小说和戏剧的手法，似乎是在讲述一个梦或寓言领域内的虚构的“故事”。

（节选自《铁屋中的呐喊》，岳麓书社1999年版）

三、“优美”与“壮美”的完美统一（节选）（张向东）

一九二四年岁暮，北方降雪。十二月卅一日鲁迅在日记中写道：“雨雪。……下午霁，夜复雪。”翌日，天放晴而有风，《鲁迅日记》又载：“大风吹雪盈空际。”这七字颇富诗意。可见作者“遵四时以叹逝，瞻万物而思纷”（陆机《文赋》），此时已萌发创作冲动。十七天后，题为“雪”的散文诗便诞生了。显然，现实中的自然景象给予作者的印象是《雪》产生的契机。但《雪》又不是自然景观的简单再现和扩展，作者张开想像的翅膀，从眼前的飞雪联想到江南的雪景，思绪在回忆与现实中翻腾，最后终于将一腔情思作化绝妙的南、北雪景图：

江南的雪，可是滋润美艳之至了；那是还在隐约着的青春的消息，是极壮健的处子的皮肤。雪野中有血红的宝珠山茶，白中隐青的单瓣梅花，深黄的磬口的蜡梅花；雪下面还有冷绿的杂草。胡蝶确乎没有；蜜蜂是否来采山茶花和梅花的蜜，我可记不真切了。但我的眼前仿佛看见冬花开在雪野中，有许多蜜蜂们忙碌地飞着，也听得他们嗡嗡地闹着。

这雪景写得晶莹娟秀，绚丽多姿。一开始“滋润美艳”四字准确地概括了江南雪的特质；接着以“隐约着青春的气息”，“极壮健的处子的皮肤”两个比喻，一虚一实，推出一个“隔雾看花”的朦胧美景，令人产生无限的遐思，作者写作时神采飞扬之状也情态毕现。而在雪野中——一片洁白的背景下，点缀着宝珠山茶的血红，单瓣梅花的浅青，蜡梅花的深**和杂草的冷绿，好个五彩缤纷的世界!江南雪的“美艳”便进一步具象化了。最后两句，更是神来之笔，作者写蜜蜂在花丛中纷飞与喧腾，用“记不真”说明“仿佛看见”，以记忆的模糊反衬眼前景物的鲜明，非常自然、真切，恰如名句“红杏枝头春意闹”以一“闹”字点眼，整个画面因这想像中的蜜蜂的存在充满了生机，这不正是那隐约着的“青春的气息”？

江南是作者的故乡，是他童年生活的地方，在作者的脑海中留下了许多美好的记忆。如少年闰土神奇的生活世界（《呐喊·故乡》）；同小伙伴一起夜吃罗汉豆的小船（《呐喊·社戏》）；有无数的故事、趣味无穷的百草园（《朝花夕拾·从百草园到三味书屋》）……在作者笔下都具有浓郁的诗情画意。作者写作《雪》的前后确曾常常忆及故乡风物和童年生活的情景。《雪》成后一月内，又连续写出了涉及这方面内容的《风筝》《好的故事》等作品。因此，作者在《雪》中不仅工笔重彩描绘出一幅明艳秀丽的江南雪景图，同时还再现了美好的童年生活中的一幕。

“孩子们呵着冻得通红，像紫芽姜一般的小手，七八个一齐来塑雪罗汉。”在欢乐的儿童天地里，竟有童心未泯的成人掺入其间，更增添了生活的情趣。在这里，作者着重写了雪罗汉的形象，这与孩子们的欢欣连在一起的雪罗汉，起初“虽然不过是上小下大的一堆，终于分不清是壶卢还是罗汉，然而很洁白，很明艳，以自身的滋润相粘结，整个地闪闪地发光”。等到孩子们用龙眼核和胭脂口红加以装饰后，它便“目光灼灼地嘴唇通红地坐在雪地里”了。这是一个多么富有诗意的形象啊!它不仅集中地体现了江南雪“滋润美艳”的姿质，而且和前面的北景描绘相映衬，使意境更加新颖别致，生意盎然，柔媚多姿了。

但是，诗中的朔雪却是另一番景象。它既没有江南雪的“滋润美艳”，更无奇花异草相伴，但却有着独立不羁、昂昂向上的性格。你看：

在晴天之下，旋风忽来，便蓬勃地奋飞，在日光中灿灿地生光，如包藏火焰的大雾，旋转而且升腾，弥漫太空，使太空旋转而且升腾地闪烁。

在无边的旷野上，在凛冽的天宇下，闪闪地旋转升腾着……

这是何等苍凉悲壮的图景!又是何等雄浑峻伟的奇观!它岂是自然景观的照相？这带有艺术夸张的描写，是作者胸中澎湃的激情的形象抒发。作者如是描写朔雪是可以理解的。我们知道，虽然作者在回忆和幻梦中有许多“美的人和美的事”（《野草·好的故事》），但身处的现实环境却是异常严酷的。可是，这对于鲁迅“这样的战士”来说，更能砥砺生活的意志，激发起战斗的豪情。所以，作者写朔雪时，着力从三度空间进行立体描绘，以突出腾飞的朔雪那种横扫千军、锐不可当的气势：“在无边的旷野上，在凛冽的天宇下”，“弥漫太空”的飞雪，“如包藏火焰的大雾”，不仅自己“升腾”“旋转”“灿灿地生光”，且使整个“太空旋转而且升腾地闪烁”。寥寥数笔，朔方飞雪撼天动地之力兀露，其势逼人，使读者自然联想到作者在那黑暗的岁月艰苦卓绝而又令人神往的战斗!

优美的事物表现的是处于矛盾的相对统一和平衡状态的美，在形式上常表现为和谐、宁静、秀雅等特征；壮美则不同，它是事物的主客体处于矛盾激化中，因而产生一种不可遏止的气势和压倒一切的力量。从前面的简析，我们已经看到，作者深得意境创造的精髓，且稔熟艺术描写的辩证法。写江南雪景，他正是着力于静态美的描绘，多用暖色调的形容词，笔致绵密、舒缓，给人以平和、安谧之感；而蜜蜂的纷飞喧闹和孩子们的欢声笑语，更渲染出田园牧歌式的恬淡气氛。写朔方雪景，则重在动态的表现。朔雪的“如粉，如沙”，似乎孤独、寂寞，然而其“决不粘连”，已经暗含动感和趋向，运笔大刀阔斧，粗犷、急促，这就造成了“夭矫连蜷〔矢矫连蜷：屈伸自如的意思。〕，烟云缭绕”，似玉龙腾空般无比壮观的艺术境界。所谓“状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外”（梅尧臣〔梅尧臣：（1002—1060）宋代诗人。语见欧阳修《六一诗话》。〕），在这种以动衬静，因动取势和对照描写中，饱含作者情感的两幅图景便跃然纸上，“如在目前”，产生了强烈的艺术感染力。

然而，这两个不同种类的审美形态，是如何统一在一个完美的艺术整体之中的呢？

在《雪》中，作者虽然极写江南雪的美艳，孩童的欢乐，雪罗汉的有趣，表现了对故乡的怀念之思，且因雪罗汉的消融流露出对美好的事物不能常在的惋惜之情，但作者并不是沉迷于优美然而虚空的幻境中，求得精神上的安慰。他真正向往的是壮美的现实战斗生活，渴望从自然的伟力中汲取斗争的勇气和力量，永葆战斗青春。

水墨江南的阅读答案

①水墨江南，是我最为心仪的画轴。峰峦中的涧水、烟树里的人家、晨炊上的鸟啼、落日下的橹声，匍匐在蛰气上的春梦无痕、浮漾于绵雨中的秋叶满山，或宁静、或喧闹，或尺幅玲珑、或无远弗届。我心中的江南，永远是一幅常读常新的水墨

②现在，我又置身在水墨之中。趁着紫燕衔来微雨，沐着杜鹃染红的熏风，坐在涡轮搅水的画舫上，我航行在千岛湖中。

③因为在建德市修筑了拦江大坝，在古淳安的县境里，在旧时的新安江的中段，一座五百八十平方公里的湖泊出现了。千余座与白云厮守的青山，变成了泽国中的岛屿;十余万与鸡犬相伴的烟灶，变成了水族中的另类。人定胜天只是人的一厢情愿，但智能风景，却是人与自然的一种默契。

④比之承载过大汉湍流盛唐烟雨的新安江，千岛湖太过年轻。几十度春花秋月，它甚至还没到天命之年。然而，这并不妨碍它成为江南水墨中的神来之笔。抑或，它可比拟于桂林阳朔的鬼斧神工。

⑤春雨时断时续，画舫渐行渐远。俯视水底，深黛而明澈;近岸浅波，虫鱼戏逗，荇草摇曳;远眺众岛，岩苍而螺翠;树林深处，茶烟袅袅，山市嚣然。山重水复，一湾一胜景;水复山重，一岛一生机。揽水弯中，可见鸥影横波，银鱼似雪;徜徉山间，可赏石窦飞瀑，小岛依人。有茶山处必有茶寮，有胜景处必有长亭。山一伸必至浅滩，浅滩即船市;水一折必有码头，码头即花坞。大哉瑶池落人间，美哉千岛湖!

⑥遥想当年，被两岸青山逼窄的新安江，亦是一条流淌着春梦的河流。从皖南的屯溪，到西湖边上的杭州，数百里航程，它汲纳了多少幽谷兰露，桃花流水。夕阳下的帆影，犹如杜牧在二十四桥边写下的绝句;月华中的花船，犹如百尺楼头吹响的洞箫。李白在江中朗吟，新安江绝异诸水;海瑞在岸畔叹息，新安江流着忧患。商旅经过，水泛胭脂;兵爷经过，涛凝疮痍。这一条劫难过、绮绣过、空灵过又哀愁过的河流啊，直到二十世纪五十年代，才从根本上改变了命运。

⑦从杭州乘船到屯溪，已经绝无可能。但是在千岛湖里品藻江南，却是难得的风雅。桂楫兰桡，在万顷碧浪中得大自在;渔歌鸟韵，在中天明月下做珍珠梦。今夕何夕，我问舟子，你的楼船将在哪一重花汛里停泊?舟子笑而不答。但是，我看到他抛出一根缆绳。立刻，我们的游船像一只敛翅的白鸥，留在了烟波深处，留在了愈久愈令人陶醉的江南水墨中。

15.对文章的理解和赏析，不正确的两项是

A.在作者笔下，千岛湖的年轻与整条新安江的古老相互映衬，既写千岛湖的“神来之笔”和“鬼斧神功”，又写新安江曾有过的“春梦”。

B.文章以“紫燕衔来的微雨”表游历时令，以“航行在千岛湖中”和“留在了烟波深处”表游历踪迹，且着意于境致，画面感鲜明，可谓涉笔成趣。

C.作者从“风景”写到“命运”，写饱览江南水墨的陶醉和沉浸在“风雅”和“大自在”的美感，肯定了时代进步，赞美了变革精神。

D.文章运用多种修辞，综合运用描写、抒情、议论方法，语言朴素清新，生动细腻。

E.全文用丰富的古典意象写时尚风光，信手拈来，又贴切自然。可见自然画面的美好，也要有腹有诗书的才子来点染，才能山水含情。

16.(1)联系全文，谈谈你对①段划线句子中“常读常新的水墨”的理解。(3分)

(2)结合全文，请简述你在⑦段划线句子里读到的意思。(3分)

17.请从三个角度赏析本文第⑤段的描写(6分)

18.作者文思缜密，请在②-⑥段范围内，针对前后照应特点，择两处简述你的理解。(6分)

五、(22分)

15、(A)和(D)

A、写千岛湖的美景是“水墨”的重点，新安江是其背景，仅为衬托。

D、语言赋体特征明显。华丽典雅、磅礴恣肆、奔放激越但不失柔美舒缓。

16、⑴

①用“水墨”比喻以千岛湖山水为代表的江南风光，概括如画风景的写意性特点。

②用“常读常新”写作者多次品味江南，敏于发现的审美方式。

③呼应标题，点明全文描摹的主要内容，为下文铺陈江南水墨画面作提示。

(每个要点1分)

①作者融进水墨江南的画里得大自在，陶醉很深，忘却了自我忘却了时间。

②忽从珍珠梦的遄飞中回归现实，询问“在哪-重花汛停泊”，是不愿回到现实的兴味，是继续醉在山水的意犹未尽。

③问舟子其实是问自己，表达了作者仍处于想象与现实，风景与幻境的美态，回到现实的清醒仍末控制住审美意念的飞翔。

④从舟子“ 笑而不答”中，可见舟子凌万倾波涛而胸有成竹，智于行止。极像古代文学里除却世俗，保有本我，深藏“本真”的渔父形象。作者与舟子同构，显示含蓄地显示了作者去市俗，逐山水，称诗心的情怀秘密。

(答出两点3分)

17、 ①先俯视、近观、远眺，从视觉的收放自如角度，着眼于水的黛绿明澈和山的岩苍树翠，写出水墨江南的基本色调。

②从“山重水复”“水复山重”的互为映衬的角度，写出水墨江南的“构图”特点。

③再从“揽水湾中”“徜徉山间”的角度，写作者弃舟上岸，移步换景，细加点染。

④从舟行到徜徉，从自然景观写到人文景观，突出幽静与热闹相谐的机趣，给人好风光，好日子的幸福富足感受。

(写出三点即可，每点2分。每一点必须从⑤段描写的具体语言中得出具体的认知)

18、示例：

1、②段的坐画航，航行千岛湖与⑤段画航渐行渐远相应，显示游湖进程。

2、②段的趁着微雨与⑤段春雨时断时续相应，显示春雨绵绵不息。这样呼应，不仅平添雨趣，更表明“水墨江南”空濛弥漫特征的成因。

3、②段写修筑大坝，湖泊出现智能风景，⑥段相照应的是直到20世纪50年代，才根本改变命运。清楚交待旧貌新颜的来历，使人有所明。

4、③段的风景是人与自然的一种默契、④段的江南水墨的神来之笔，鬼斧神功、⑤段的大哉瑶池，美哉千岛湖，以议论抒情笔触，笔笔照应勾连，突出作者航行湖中，陶醉水墨的畅快心情。

古文中小石潭记，爱莲说，陋室铭，和哪篇古文合称记说铭志

记铭说志四篇:小石潭记、陋室铭、爱莲说、寒花葬志.

（一）《小石潭记》

本文是柳宗元《永州八记》中的第四篇。也是唐代以来山水游记中的名篇，本篇以传神之笔，生动地描写了小石潭环境的清幽美妙，潭水的清澈空无和游鱼的活泼生趣，同时也寄托了作者谪居荒远之地的孤寂、幽愤心情。

全文分五段。第一段写发现小石潭的经过，潭的结构特点及周围的景物。文章一开始先写小石潭的方位和悦耳动听的泉水声，正因此吸引了读者寻声而往，使作者游兴大增，接着有“伐竹取道，下见小潭”，看见“水尤清冽”作者心里增添了一层喜悦。接着写出小石潭的结构特点“全石以为底，近岸，卷石底以出，为坻，为屿，为嵁，为岩”，这一句既说明了此潭命名的由来，也说明了潭水清澈的原因。“青树翠蔓，蒙络摇缀，参差披拂”三句描绘景物，分别从颜色、样貌、动态等等角度体现景物的生动形象，绚烂多姿，妙趣横生。第二段主要描写潭中游鱼。犹如特写镜头，尽显游鱼之态，先写了鱼之静，后补以动，动静相生，惟妙惟肖。其中“皆若空游无所依”一句最能衬托出水之清。“似与游者相乐”一句再次体现出了作者心下之喜，这句将人、鱼并写，情味无穷。第三段写潭水的源头。写水的源流用了一系列精妙的比喻，既写出了水流之势，又描摹了溪岸的形象。第四段写作者游览的感受。“坐潭上”八句，不仅写了小石潭的气氛幽深冷寂，更突出了作者触景生情产生的孤凄悲凉之感，委婉地表达了作者被贬后孤寂苦闷的心情，并交代了离此而去的原因，行文至此体现了作者情绪由乐转忧的变化。第五段附记同游者的姓名。

本文保持了《永州八记》一贯的行文风格，观察入微，描摹细致。肖其貌，传其神。文章先写所见景物，然后写自己的感受，再次突出小石潭及其周围幽深冷寂的景色和气氛。全文寂寞清幽，郁郁落落，形似写景，实则写心。写优美动人之景，寄寓了作者欢快和乐之情；写清凄幽寂之景，寄托了作者悲楚忧伤之情。作者被贬到永州，内心十分痛苦，所以移情山水，正是为了排遣这悲苦和忧伤的情绪。

（二）《陋室铭》

陋室，这里指作者任和州（今安徽省和县）刺史期间（824～826）在当地构筑的简易房子，作者为它作铭，主要是为了表述自己的节操和志趣，字里行间也流露出讽刺现实的意味。

铭，原是刻在器物上用来警戒自己或称述功德的文字，后来成为一种文体。这种文体通常是用韵的，读来铿锵有力，音韵谐美；篇幅短小，文辞简约，最短者不足十字，与格言颇相似。本文虽只有81字，却是铭辞中的长者。一般的铭辞因为目的在于使人知所警戒，所以往往只提观点，不作论证；本文则夹叙夹议，不但有观点，有论证，而且在论证过程中还简要而生动地描述了这间“陋室”内外的情景。全文分三层：开头六句为第一层，运用类比立论，点出全篇主旨——“惟吾德馨”。开头四句用诗歌手法以山水起兴，作者以神来之笔写出山的高低和水的深浅与“名”“灵”的关系，着力突出“仙”“龙”的重要，有以“仙”“龙”比喻品德高尚的人、以“有仙之山”“有龙之水”比喻陋室之意，“惟吾德馨”是全文的纲领。第二层为“苔痕上阶绿”以下八句，主要说明“德”能使陋室不陋的原因。主要从陋室周围景色、陋室主人交往之人、室中生活之事三个角度对陋室进行描写，着重表现陋室环境的清幽雅致，交往人物和生活情趣的高雅，以此突出陋室主人之不俗，身居陋室能够与鸿儒谈笑，能够鼓弦而歌，作者洁身自好，安贫乐道之情已溢于言表。第三层为最后四句。引用古贤之名室名亭和圣人之语来证明陋室不陋，再次点明了题旨。“南阳诸葛庐，西蜀子云亭”，这是例证，联系上文可看出作者有自况之意；再引孔子的话作结，更具有雄辩的力量。这几句引经据典，其意不言自明，从中可见作者虽幽居于此，但有和古贤一样的抱负和理想。

本文是托物言志的佳作，作者借为陋室作铭言情述志。全文反向立意，不写陋室之陋，而写陋室之不陋，一步步论证了陋室不陋的原因——“惟吾德馨”，陋室之不陋实际上是对陋室主人品德高尚的颂扬，表明了自己高洁傲岸的节操和安贫乐道的情趣。本文写于作者在政治斗争中失败遭贬谪期间，能表现出这种情操实难能可贵。

（三）《爱莲说》

说，是一种议论性的古代文体，大多是就一事、一物或一种现象抒发作者的感想，写法上不拘一格，行文崇尚自由活泼，又波澜起伏，篇幅一般不长，跟现代杂文颇为相似。作者周敦颐是北宋著名的哲学家，人品极高，胸怀洒落。曾任南康军（治所在今江西省星子县，“军”是宋代行政区的名称）地方行政长官，命人在官衙一侧挖池种莲，名曰“爱莲池”，又托物言志，写下了这篇文章。本文章法极为严密。开篇说：“水陆草木之花，可爱者甚蕃”，这是总提，为下文将要说到的“菊之爱”“牡丹之爱”“莲之爱”张本，是入题的准备。接下来，先以陶渊明爱菊和世人爱牡丹二事作烘托，然后用“予独爱莲”一语道出作者心意，这就是入题了。循此继进，自然说到莲的种种可贵之处。从“莲之出淤泥而不染”至“亭亭净植”几句，在描写中渗透作者对莲的无限赞美之情，突出了莲的洁净、单纯、雅致，“可远观而不可亵玩焉”则总括莲的品格。莲既有此品格，菊和牡丹又如何呢？由此又引申出一层新意：“菊，花之隐逸者也；牡丹，花之富贵者也；莲，花之君子者也。”三者都具有象征不同人群的意义。到篇末，作者再运用感叹的方式含蓄地表明了自己的人生态度：他既不愿像陶渊明那样消极避世，又不愿像世人那种追逐功名富贵，他要在污浊的世间独立不移，永远保持清白的操守和正直的品德。“爱莲”即爱君子之德——这是本文的主旨。本文从始至终以“菊之爱”“牡丹之爱”衬托“莲之爱”，层层深入地写来，其中涵盖了大量社会现象，文虽短而意蕴无穷，这种写法也很值得品味。

文中大量运用了象征、比喻等修辞手法，以增强文章的艺术表现力。如菊花比做“隐逸者”；牡丹比做“富贵者”；莲比做“君子”，此为不同的花比做不同的人，借以指出爱花人与花的共同点。文中热情赞颂了荷花，实际上是赞颂君子的德行——能够遗世独立，不随俗浮沉，又不孤高自许，豁达正直，美名远扬，让人敬重而不敢轻侮。结尾处一句“牡丹之爱，宜乎众矣”意味深长，以反诘之语讽刺了小人的趋炎附势，追名逐利，流露了对世风日下的一种委婉批评，表明自己的君子之德。全篇文句短小简洁，句式整齐，有一定的节奏感，虽是散文，却多采用字数、结构相仿的排偶句，读来朗朗上口。全文不满一百二十字，内容丰富，把咏物、抒情、言志、讽世巧妙地结合在一起，文笔精练，令人叹服。

（四）《寒花葬志》

这是归有光叙事抒情名篇之一。寒花是作者家里一名婢女的名字；葬志，是为者写的记事文章。题旨所示，在于悼念亡故之人。全文仅一百多字，简洁凝练，一往情深。

首先，开头三句交代了寒花身份、去时间和安葬处所。可见寒花不是个一般的婢女，是深受作者喜爱的亡妻的陪嫁侍婢。以一句“事我而不卒，命也夫”长声慨叹总写悲情。文章主体是第二节，回忆寒花三事、孺人两笑。三事一为初来时的打扮“垂双鬟，曳深绿布裳”，稚态可掬；二为削荸荠时的调皮“予入自外，取食之，婢持去不与”，娇态可噱；三为吃饭时的神情“目眶冉冉动”，憨态可笑。孺人两笑，前一笑是称许婢女，笑丈夫贪嘴被拒，后又“指予以为笑”，是引丈夫而共笑婢女。于此两处可见孺人慈爱、善良、宽厚，也能看出夫妻相得、主婢无间的闺房情趣。最后一段跨过时间的隔限，结束对往事的回忆，回笔写现在的心情：“奄忽便已十年。吁！可悲也已！”这里的十年是指从寒花“初媵”到此时离世的岁月。欢愉已逝，岁月如流，昔日的美好时光不在，更增今日的伤感。于此时品味作者于文中所寄之情，似乎颇有玄机。作者感伤婢女寒花的去世，为此写此文以示祭悼，字里行间流露出对这个婢女的喜爱怀念之情，使人深有红颜薄命之感。然对寒花的悼念是表，是明；对亡妻悼念则是里，是暗。亡妻离世尚有妻之侍婢相伴聊以慰解悲情，但如今婢女亦去，再次勾起对亡妻的怀念，如今是连个寄托也没有了，悲从心来。联系作者人生经历，屡试不中，做官不达，发妻早亡，侍婢离世，人生多舛，不由得不发出“命也夫”“可悲也已”的感伤之叹！这感叹中实是深藏对亡人的缅怀，亦有对命运的悲叹。

寒花时大约二十岁，当时作者妻子已经去世四年，文中几次点明夫妻二人对婢女的喜爱，可见主仆之间情深谊挚，这里亡婢、亡妻并述，因亡妻而及亡婢的爱屋及乌之情油然而生，因亡婢而及亡妻的追怀悼念之情也随之而出。本文所写皆是日常之事，信手拈来，虽漫不经心，却匠心独具，所写之事围绕思念亲人的主题着意而取，毫无罗列之感，叙事寄情，情由事而生，既能见寒花的天真、调皮、可爱，又可见孺人的性情温雅。如话家常中自有淡雅风味。