白首穷经恨不知-白首穷经下一句
1.甘当人梯的上一句
2.形容奶奶的词语有哪些
3.关于词的几个问题
甘当人梯的上一句
教师赋
夫教育者,千秋功业,乃社会之基、国运之肇、为政之本、成才之道也。然教育之兴在学校,学校之兴在园丁。巧匠雕美玉,良师铸英才,功莫大焉!
自强者,教师!怀报国之志,育千秋栋梁。讲台三尺,丹心执教苦为乐;教室经年,白首穷经灯伴宵。释疑解惑,何论三更灯火;授业传道,莫言五鼓鸡鸣。引清流以灌禾田,播雨露而润新苗。播火传薪,路弯弯以求曲达;诲人不倦,径幽幽而致琼林。目极千里兮,红烛长照;矢志不移兮,春蚕吐丝。披肝滤胆,桃李成蹊花溅泪;沥血呕心,枫桥舟眠月闻钟。
厚德者,教师!学为人师,行为世范;安贫乐道,两袖清风。甘当人梯,铁肩担道义;丹心若泉,只手布芬芳。崇真育美兮,人文楚翘;诚以正心兮,道德为本。捧着一颗心来,万千学子沐春风;不带半根草去,百代园丁绘彩虹。为人师表,罄翠竹而写意;大爱师魂,簿青史而流芳。石上清泉,闻自然之鸣佩;波光云影,见高洁之冰心。
功高哉,教师!鹰飞鱼跃,海阔天宽;乔木参天,新竹数丈。得天下英才而教之,聚世间真知而传之。泽被芸芸众生,惠及万户千家。葱葱佳木,浓荫覆地擎天树;郁郁成林,枝繁叶茂千尺根。蛟龙入海,践诺人生宏愿;乳虎出林,育成国家中坚。看大道之上,骏马飞驰;长天之间,鸿鹄比翼。雏凤清于老凤声,新竹高于旧竹枝。
嗟夫,十年树木,百年树人。莘莘学子成大业,浩浩乾坤颂师情。青青子衿,悠悠我心,惟祝惟颂! (作者:刘存忠)
形容奶奶的词语有哪些
一、有关奶奶的词语:
阿奶 阿婆 亲娘 唉姐 婆婆 祖父母
祖婆 祖妣 祖姑 姥娘 重慈 娘娘
支婆 季祖母 嫽嫽 岳祖母 曾祖妣 姨姥姥
姨奶奶 恭人 奶奶 先大母 乌私 王母
外婆 娭毑 村老老 伯祖妣 皇祖妣 太婆
太母 太皇 太宜人 外王母 老奶奶 太恭人
老亲娘 大母 叔婆 姥姥 皇姑 大妈妈
辞堂
二、有关奶奶的成语:
老人成语:
白发朱颜 抱瓮灌园 老泪纵横 安老怀少 白发苍颜
村夫野老 扶老携幼 鹤发鸡皮 黄童白叟 黄发垂髫
鸡皮鹤发 敬老慈幼 枯杨生稊 庞眉皓发 三老五更
惜老怜贫 白首同归 负老携幼 海屋筹添 黄发台背
黄发鲐背 敬老怜贫 敬老恤贫 怜贫敬老 庞眉黄发
魏颗结草 携老扶弱 恤老怜贫 遗老遗少 庞眉白发
遗黎故老 月下老儿 白叟黄童 虐老兽心 鬓丝禅榻
童叟无欺 爱老慈幼
白发成语:
苍颜白发 鹤发鸡皮 黄童白叟 愁潘病沉 骀背鹤发
雪鬓霜鬟 白发婆娑
老年成语:
白首穷经 老迈龙钟 怜贫恤老 怜贫惜老 白发青衫
白首北面 残年余力 发短心长 告老还家 贵壮贱老
皓首穷经 家贫亲老 老弱残兵 老蚌生珠 老大无成
老而不 老骥伏枥 老态龙钟 老马恋栈 老有所终
雾里看花 心长发短 钟鸣漏尽 临时抱佛脚 背曲腰躬
关于词的几个问题
分类: 文化/艺术
问题描述:
比如说这一首词
钗头凤
平平仄(韵)
平平仄(叶仄)
仄平平仄平平仄(叶)
平平仄(换仄)
平平仄(叶二仄)
⊙平平仄(句)
仄平平仄(叶二仄)
仄(叶二仄)仄(叠)仄(叠)
平平仄(叶首仄)
平平仄(叶首仄)
仄平平仄平平仄(叶首仄)
平平仄(叶二仄)
平平仄(叶二仄)
⊙平平仄(句)
仄平平仄(叶二仄)
仄(叶二仄)仄(叠)仄(叠)
平,仄,韵,叶仄,叶,换仄,叶二仄,句,叠,叶首仄是什么意思?
解析:
2、词是什么?从格律上说,词是格律多变的诗(这里单指近体)。诗,只要知道是几言的,比如五言或七言,爱好者便或多或少知道它的格律。词则不同。一个词牌,一般情况下格律只有一个,但也有多种不同格律的。反过来,一个格律,有时也有多种不同的词牌名称。随着词牌的不同,格律更是多种多样,绝非一个模式,可谓繁杂无比。一下子要掌握好并且记住它,确非易事。
相对于诗说来,填词难就难在要记住各个词牌的格律。在下是从事文学艺术编辑工作的,常常收到诸多作者署着“满江红”、“沁园春”、“水调歌头”之类的来稿。乍看真的以为是词,读来却令人捧腹不已。有些作者的“词”,字数多少、该在哪儿停顿,倒是做对了,可“词”中的平仄和韵位却是牛头不对马嘴。更多的是,连“词”的一点边儿也沾不上。还有,该词牌下的用韵应该是平是仄,以及句子的节奏、词中的领格(有些还有对仗)什么的,作者就根本没有弄懂它。这样填来的“词”,怎么读呢?如果不冠以词牌名,其中一些当作散文诗来看,意境倒还可以,可就因为冠上了“满江红”什么的,最终成了非驴非马的“怪胎”。作为编辑,只能“一笑置之”。
词的创作,为什么叫“填”呢?这是因为每个词牌都有它的固定格律——即上文说的字数、平仄、韵位、句式(节奏)以及领格和对仗等等,都得有一定的讲究。创作时,我们必须按此固定的格律把“词”(或曰“字”)一一填将下去,不得稍有差池,这就是填词。
真有心于填词的人,悟性好的,从诸多的词作中去领悟和体会“格律”,也可约略掌握一二。但这往往是不可靠的。因为自唐宋以来,词的作者——有名的、无名的,人数众多,而他们的词作数量(或曰“词书”)更是汗牛充栋。不同的作者,不同的作品,还有不同的时代所产生的词作,格律常常小有差异,有些(包括以讹传讹的)还相去甚远。如依某作者的词作去填词,得出来的就常常不是“正宗货”(这也是一个词牌会有多种体式或格律的原因之一)。悟性不好的就更不用说了,望着别人的作品,欣赏时倒觉得不错,可真要从事创作,其结果便是教人不忍卒读的东西。
现在,学着填词的人渐渐多了,所以,上面说的那些情况不胜枚举。由于众所周知的原因,造成传统诗词知识的“断代”时间太久了,以致如今真能弄懂中华传统诗词、特别是词牌格律的“读书人”毕竟不多。如果不依格律去填词,得出的就必然是上文所述的那种结果。自古至今,都有许许多多“词谱”之类的书籍教人填词,遗憾的是,此类书籍舛误不少。它们大都只“以某词为准”,举出某首例词便标出格律,大有“只要拾篮里便是菜”的味道,于是也就不可避免地产生了这样那样、或多或少的毛病。
关于“词”的絮语(二)
3、从“词”书中学习词的格律,应力戒“盲人摸象”。如果随便捡来一首例词便标出格律,就难免以偏赅全。尤其是一些名人之词往往突破格律(如苏、辛的),就不能光光以他们的“为准”。再说,路是人走出来的,一些词牌及其格律,虽是某名家首创,但历代后习之人或多或少都已作了一些这样那样的修正。这就好比前人走出来的路被后人修直了、修宽了、修平坦了一样。这是时代前进、语音演变导致文学作品形式创新的结果。当然,这种逐步完善格律的做法应当是在“万变不离其宗”的情况下才是有益的,否则就不是“原汁原味”的东西。
4、“词”从格律上分,可分为错叶格、通叶格、换叶格、平韵格和仄韵格。它们的涵义分别是:
错叶格:
在全词从头到尾主叶一个韵部的情况下,要插叶其它韵部。不管是主叶或插叶,均可使用平韵或仄韵。主叶韵、插叶韵在一定的位置上交错出现,故名。绝大多数情况下,主叶韵、插叶韵互为平仄,但也有个别词牌是在平韵内插叶平韵、仄韵内插叶仄韵的。另外,有相当一部分词牌,插叶的不止一个韵部。
通叶格:
全词使用同一韵部的平声韵和仄声韵。
换叶格:
全词所叶之韵,必须有两个或两个以上的不同韵部,且不限是平是仄。绝大多数情况下,在平仄韵之间互相转换,但也有个别词牌是在平韵内换叶平韵、仄韵内换叶仄韵的。
平韵格:
全词使用同一韵部的平声韵。
仄韵格:
全词使用同一韵部的仄声韵。
5、“词”的一些称谓:
旧时称全词为一阕。阕,有写作“阙”的,但不比“阕”准确。阕,用于“词”时,其本义为“乐终”。
词的“初级阶段”,只有单调,后来许多词被叠成双调。所以,每调也叫“一阕”(分上阕、下阕),故有“填词一阕”的说法(也就是现在说的“填词一首”或“填一首词”的意思)。
再后来,许多长调并不是叠成的,但要分作二段或多段来“填”,于是也就沿用了“阕”的说法。“一阕”也叫“一拍”或“一片”
现在,一般新的叫法,称全词为一首。“词”,一般多分为上下两片,也有三、四片的。三片时,称上中下片;四片时,称上片、第二片、第三片、下片。
关于“词”的絮语(三)
开头:
指全词的第一句,有时也泛指上片开头的一至三句。
换头:
它是上下片之间的过渡,也叫“过拍”或“过片”。一般指下片的第一句,有时也泛指下片开头的一至三句。
歇拍:
指上片最后一句,有时也称为上结。
结拍:
指下片最后一句,有时也称为下结。
二结:
指歇拍和结拍。
领格:
领格在“词”中是很重要的。常常在一至三个领字下带两三个句子。这种领格句法,不管是创作还是朗读(含阅读),如果处理得好,往往起到“高屋建瓴”、“势如破竹”的作用,它能使词语一泻千里,意境也就自然而然地被带出来了。而且,领格字在声律上也给人一种铿锵有力、抑扬顿挫的美感,读来如珠落玉盘。学习时不可忽视。
领格有用平声字的,但大多数情况下须用仄声、尤其是去声字;而且在朗诵吟哦时,应略作停顿。如毛主席的《沁园春 雪》,上片“望”、“看”,下片“惜”、“数”等均为领格字(下片第二句属一七句式,“引”算领格亦可,但只领本句)。
领格有一字领、二字领和三字领。三字领,多属完整句子,也叫“领句”。
6、入声
今人在学习词牌之前,要掌握什么叫“入声”,哪些是入声字。至少要在学习的过程中,一边学,一边留意和掌握它。现在普通话里已没有入声字,对于古人流传下来的大量格律诗词,我们要欣赏它,就非得掌握入声不可。“入声”属“仄声”范畴,但仄声不仅仅指入声,还有上声和去声。而在这些格律诗词、尤其是词牌的入声韵中,懂得这一点尤为重要。因为许多词牌都是使用入声韵的。用现代语音去念、去吟诵它,平仄常常是不准确的,在声律上也是不和谐的。这一点必须提醒读者注意。
在一些方言里,现在仍然保留着大量的入声字(比如儋州话就是),这部分读者要掌握它,没有多大问题。但从小就讲普通话的读者要弄懂它就比较困难了。然而“世上无难事”,只要有心学,平时多看、多记,水到渠成,一定不成问题。
现在,主张中华传统诗词声韵改革的呼声甚高。改革的主要内容之一就是取消入声字。即按现代汉语拼音,该平则平,该仄则仄。从时代发展的眼光看,这无疑是可取的。就现代的格律诗词创作来说,在下也赞成这一作法。新的人群总得开创新的路途,我们何须泥古不化!所以完全可以采用“两条腿走路”的方法来进行现代格律诗词的创作,或曰“一诗两制”。即:喜欢旧诗韵的,可以照用不误;不喜欢的,用现代汉语拼音也行。互不牵扯,互不干扰。在一个也许是相当长的时期内,允许二者并存共荣,“各取所需”。不要互相指摘和讥笑,更不要谁想吃掉谁。既然目前解决不了问题,我们硬要去解决干什么?留给后代子孙去解决不是更好吗!决定问题的取舍,时间是最好的裁判。要知道,格律的形成不是一朝一夕的事。近体诗至中晚唐、词至两宋,它们的格律方臻成熟便足以说明问题。硬说什么是对,什么是错,目前都是不现实的。
但是,在如何继承前人遗留下来的无数文学遗产、特别是格律诗词上,我们就不能不面对入声的问题。至少在欣赏前人的作品时,应该懂得什么是入声字。因为这是个颇费口舌的问题,所以在此打住,只能在此略为一说而已。
当然,古人偶然也有将一些入声(有时还有上声)字作为平声用的,但这种例子颇少,而且情况也较复杂(比如地域、方言等影响),叙述起来颇费周章。现在的问题是,我们不能因为这样就断言入声可作平声用,这是不对的,起码是不全面的。不正视这一问题,对我们的学习和继承格律诗词是十分不利的。
7、平起与仄起
说某句为平起,某句为仄起,以什么为标准呢?简单说来就是,不管句子有多少字,一律以该句的第二字为准——当然,也有一字句的,如《十六字令》的第一字,这种情况也只有以它为准了。第二字是平声,该句就属平起,反之则属仄起。这一点,对近体诗也是如此。
8、多音字
许多汉字是有多种读音的,但在声律上说,只有平仄两种。常见的一些可平可仄字如:不、看、过、听、兴、应、观、忘、分、悄、论、烧、凭、但、累、禁、俱、凝、莹、纵、横、醒、胜、阴、吹、泡、厌、烟、浪、漫、旋、行、望、间、燕、零、离、迎……等等。
这些字,不管它属第几声,只要记住它可平可仄就基本可以应用。不过有一点必须注意,有些字又有一层特别之处,即在这一场合只能念仄而不能念平,在另一场合只能念平而不能念仄。如兴应二字,兴旺、高兴;应该、答应;前兴和前应只能念平;后兴和后应只能念仄,不要因为它们可平可仄就将它颠倒过来读,该平的作仄用,该仄的作平用,结果就错了(前人也时有这种错误,我们不能因此而认为是对的)。
关于“词”的絮语(四)
关于“词”的絮语(五)
词牌:《渔歌傲》
还没有正式进入谈词的格律之前,请先读一读下面一首所谓《渔家傲》的“词”:
七十七年如一梦,阴晴圆缺无宽容。白首穷经事已空。志未动,万里江山枫叶红。
书生意气世难用,宁静淡泊不放纵。心骨傲然石无缝。我与共,生命无悔笑金风。
这是在下从全国一家较为有名的大报上(2001年12月14日第一版)抄下的。该报在作者名字之后括号注明是“著名作家”。
不知大家读完上“词”后有什么感想。我想说的是,著名作家写出这样的“词”,真的令人不敢恭维。因为本书要说的是格律,所以,该“词”说的是什么,行文如何,通与不通,且不去说它了。单就格律而言,正如不才在本文前面(一)至(四)里说的,《渔家傲》各句有多少字,该在哪儿停顿,作者是知道了,可惜的是,各句的平仄、该用什么韵,作者根本就弄不清楚。有些句子还做成三平脚、三仄脚,读来佶屈聱牙,就像嚼沙子似的,难受极了。
该“词”也许仿下面例四而作,但未悟出格律的重要性,所以错误也就自然地产生了,其正确的就不说了,主要的错处如下:
上片:
1、第二句“无宽容”,三连平,也就是三平脚。其实,“容”字处应用同韵的仄声字,这是由于作者没有弄懂韵脚应该用平还是用仄、或者对文字的平仄搞不清楚造成的;
2、 第三句,同样,“事已空”声律为仄仄平,但格律要求作平仄仄,最后一字也应用仄声韵字;
3、 第四句,“志未动”,用韵对了,可“志”字处应用平声字,“志”字却属仄声;
4、 歇拍,格律要求平起仄收,其声律应为“平平仄仄平平仄”(第一第三字可平可仄),最后一字必须用同韵的仄声字。而原句的声律是“仄仄平平平仄平”,显然是错了;
下片:
1、 第一句,韵脚对了,可全句声律却弄反了,作成平起;
2、 第二句,全句除“宁”字外,全为仄声(泊,系入声字,属仄),十足的拗句;
3、 第三句“石无缝”作仄平仄(“石”系入声字,属仄),标准的应作平仄仄(韵);“缝”有二读,此处读仄是对的;
4、 第四句,同上片作三连仄,“我”字处应用平;
5、 结拍错误大体同歇拍。
《渔家傲》标准格律如下(凡七字句的第一第三字,均属可平可仄;而三字句的第二字虽多用仄,但也偶有用平的。本应使用符号标明,但鄙人电脑打不出来,只好用文字注明):
仄仄平平平仄仄,平平仄仄平平仄。仄仄平平平仄仄。平仄仄,平平仄仄平平仄。
仄仄平平平仄仄,平平仄仄平平仄。仄仄平平平仄仄。平仄仄,平平仄仄平平仄。
每一句的最后一字均为仄声韵字,即句句叶韵。
现举五首例词以便印证标出格律的正确性(作者全为宋代人):
例一 作者:晏殊
画鼓声中昏又晓,时光只解催人老。求得浅欢风日好。齐揭调,神仙一曲渔家傲。
绿水悠悠天杳杳,浮生岂得长年少。莫惜醉来开口笑。须信道,人间万事何时了。
例二 作者:范仲淹
塞下秋来风景异,衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里,长烟落日孤城闭。
浊酒一杯家万里,燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐,将军白发征夫泪。
例三 作者:王安石
平岸小桥千嶂抱,揉蓝一水萦花草。茅屋数间窗窈窕。尘不到,时时自有春风扫。
午枕觉来闻语鸟,欹眠似听朝鸡早。忽忆故人今总老。贪梦好,茫茫忘了邯鄣道。
例四 作者:苏辙
七十余年真一梦,朝来寿斝儿孙奉。忧患已空无复痛。心不动,此间自有千钧重。
蚤岁文章供世用,中年禅味疑天纵。石塔成时无一缝。谁与共,人间天上由他送。
例五 作者:晁冲之
浦口潮来沙尾涨,危樯半落帆游漾。水调不知何处唱。风淡荡,鳜鱼吹起桃花浪。
雪尽小桥梅总放,层楼一任愁人上。万里长安回首望。山四向,澄江日色如春酿。
毛主席也使用过这一词牌,其中《反第二次大“围剿”》上片头句“白云山头云欲立”,其平仄为“仄平平平平仄仄”,错在第二字用平;下片第二句“赣水苍茫闽山碧”,全句作仄起就错了(倘若作“苍茫赣水闽山碧”就对了)。因为毛主席是名人,他使用格律是对是错,当时也许不会有多少人指出,可如今我们仍然在这一格律上不问青红皂白地“跟着毛主席”,那就不对了。
〔总述〕
1、 全词62字;上下片各31字、5仄韵。以绝对数来说,这是押韵最多的词牌之一,因为它句句叶韵,这也是它的最大特点。
2、 本调还有两个显著特点:1、上下片各句格律一一对应相同;2、第一句与第三句、第二句与最后一句,完全相同。一般说来,第一第三句的头二字作仄声,第三字则作平声;第二句与最后一句则反过来。但请注意,这决不是绝对的,请注意各词、各句之间的微小差别。
3、 本调得名自例一歇拍。另外,据说有如下别名、异名:吴门柳、游仙咏、荆溪咏等。但这都是贺铸多事之举,本来就是渔家傲,却非得另外各标一个别名不可(贺氏三词本书不选)。
4、 宋代李彭有《渔歌》十首,均为单调,其格律就是渔家傲。因《渔歌》易与《渔歌子》混淆,故本书不再立项,只在此说明,以备查考。
关于“词”的絮语(六、七)
水调歌头
《水调歌头》这一词牌共有三种不同的格律,即:错叶格、通叶格和平韵格。
一、错叶格:
明月几时有,把酒问青天。不知天上宫阙,今夕是何年。我欲乘风归去,又恐琼楼玉宇,高处不胜寒。起舞弄清影,何似在人间。
转朱阁,低绮户,照无眠。不应有恨,何事长向别时圆。人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。但愿人长久,千里共婵娟。——苏轼
这首词,“词道中人”几乎个个耳熟能详。可是,在背得滚瓜烂熟时候,我们是否能从它的格律当中看出一点什么“规律”来呢?
它与一般别的《水调歌头》最大的不同就是:全词除了各个句号处要押普通的平声韵外,它的上片第五第六句、下片第六第七句,要分别错叶不同的仄韵部。即“去”与“宇”、“合”与“缺”是分别相押的。这一种格律就叫“错叶格”。遗憾的是,苏老先生在运用这一格律的时候,把上片第三第四句的句式破坏了。本应多作前四后七的两句(11字),他却做成了前六后五。
但话要说回来,这两句与下片的第四第五句一样,作前四后七或作前六后五,已是无甚定规,因为这一词牌使用的人甚多,所以它在作法上已无苛求。依笔者愚见,这二句的作法,不管是作前四后七或是前六后五,上下片最好统一,而以做成前四后七的句式甚佳。
就因为苏东坡这么一做,跟着的人多了,便形成了这一格。为节省篇幅,不多举全词了,其中有蔡伸、贺铸、张元干、刘克庄、叶梦得、王炎、以及金朝的蔡松年、赵秉文等,都有这一格律的词作。现再举范成大的一首如下:
万里筹边处,形胜压坤维。恍然旧观重见,鸳瓦拂参旗。夜夜东山衔月,日日西山横雪,白羽弄空晖。人语半霄碧,惊倒路旁儿。
分弓了,看剑罢,倚阑时。苍茫平楚无际,千古锁烟霏。野旷岷番江动,天阔崤函云拥,太白暝中低。老矣汉都护,却望玉关归。
(上片月、雪,下片动、拥,分别错叶仄韵)
注:下片第六句的“番”应加“山”作左偏旁,电脑无此字。
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二、通叶格:
南国本潇洒,六代浸豪奢。台城游冶,襞笺能赋属官娃。云观登临清夏,璧月留连长夜,吟醉送年华。回首飞鸳瓦,却羡井中蛙。
访乌衣,成白社,不容车。旧时王谢,堂前双燕过谁家。楼外河横斗挂,淮上潮平霜下,樯影落寒沙。商女篷窗罅,犹唱 *** 花。——贺铸《台城游》
这是一首匠心独运的词作,它的格律与一般平韵、错叶的水调歌头完全相同。但另有特别之处,就是除了所押平韵的各句以及下片的第一句之外,其余各句都要押仄声韵。而且这些仄声韵必须与平声韵通叶同一韵部,不得稍有差池。从这一点上说,它的创作难度就比平韵格和错叶格的难多了。这就是“通叶格”。
有相当一部分词作,都只在上片第一句通叶一仄韵,其它各句的仄声韵位,就像一般的平韵格那样不再通叶了。这种情况,不能排除它的偶然性,故只在此提及,以备查考。
贺铸的许多词,都把题目置于前面,然后用稍小的字体注上词牌名,这一首也是如此。于是有人把“台城游”当作水调歌头的别名或异名,其实,这是误会,应予纠正。如果硬要把“台城游”当作别名,那只能当作这一体的,而不能当作一般正格的水调歌头格律看待。
那么,一般正格的《水调歌头》是什么样子呢?请看:
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二、 平韵格:
江左占形胜,最数古徐州。连山如画,佳处缥渺着危楼。鼓角临风悲壮,烽火连空明灭,往事忆孙刘。千里曜戈甲,万灶宿貔貅。
露沾草,风落木,岁方秋。使君宏放谈笑,洗尽古今愁。不见襄阳登览,磨灭游人无数,遗恨黯难收。叔子独千载,名与汉江流。(陆游《多景楼》)
标准格律:
(下面的“可”字处,代表可平可仄。本电脑缺乏符号,故无法使用符号表示。
标出的格律下片第四第五句,以前四后七句式标出,与上面陆游词稍有出入)
可仄可平仄,可仄仄平韵。可平可仄,平仄平仄仄平韵。可仄平平可仄,可仄平平可仄,可仄仄平韵。可仄可平仄,可仄仄平韵。
仄平可,平可仄,仄平韵。可平可仄,平仄平仄仄平韵。可仄平平可仄,可仄平平可仄,可仄仄平韵。可仄可平仄,可仄仄平韵。
作法:
1、这是一个颇为有名的词牌,而它的“代表作”则是开头所举的苏东坡词。全词95字,上片48字,下片47字,各押4平韵。错叶、通叶与此相同,但须在有关之处,各押仄声韵。
2、上片第三、下片第四句,前后两个“可”字,最好不要同时作仄。
3、上片开头二句、第五第六句、结尾二句;下片第六第七句、结尾二句;常常各自做成对子。不过应该清楚,这些对子不像律诗那样工稳,像苏老先生的“人有……,月有”,如此这般就是。
4、上片第三第四句、下片第四第五句,属特殊带拗句式。不管其句式作前四后七或作前六后五,声律都不能作太大的改动,不然就失去它的特有韵味。毛主席的《游泳》、《重上井岗山》,除了前者的“一桥飞架……”合辙外,其余都是违律的。
5、上片第四、下片第五句,大多数情况下,前四字声律都如格律所标。但也有于第三字改用仄声字的,如上词的“洗”就是,这往往是在前六后五的句式中出现的。总之,这两句的第一第三字,即使在不得已的情况下,也不宜同时作仄;而以第三字安排平声最佳。
6、上片第五、下片第六句,在第五字已用平的情况下,第三字也可用仄。
7、历代使用本词牌者甚多,也许因为这个缘故,其格律好像自行其是,弄得现在看来,似乎已是不很严格的了。请看:
a、开头一句,平仄并无定规。如“天公深藏巧”、“我生六十四”、“闰余有何好”(以上向子諲);“白发三千丈”、“落日在烟树”(以上周紫芝);“相逢非草草”、“醉击玉壶缺”(以上蔡伸);“带湖吾甚爱”、“万事到白发”、“长恨复长恨”、“四坐且勿语”、“唤起子陆子”、“十里深窈窕”、“渊明最爱菊”(以上辛弃疾);“五五得五五”、“寂寂复寂寂”、“先生岂我辈”、“明月几万里”(以上刘辰翁)。等等。以上这些句子,有作平起的,有作仄起,有作一平四仄的,有作四平一仄的,甚至有作五连仄的,可谓五花八门,各行其是。所以,这开头一句,本书首先推荐错叶格的苏轼词。那是故意做成的特殊句子,这样才有独特的韵味。但不按这一格律而要做成另外的样子时,与下一句连起来考虑,最好能用“仄仄平平仄”或“平仄平平仄”,宋词里,使用这两种声律的居多数。
b、 上片第三第四句11字,有做连在一起的。如宋代甄龙友“周天三百六十五度片云无”,且中间自“百”起一连作六仄声。
c、 上片倒数第二句,戴复古《送竹隐知郢州》作“万物一吐气”成了五连仄,无一平声字(古时“吐”属上声,可作平声使用,但现在不宜学它)。
d、 换头三句(多为前二句)很不规范。从多数宋词看来,其声律多作成“仄平平,平仄仄,仄平韵”。所以特推荐这一格律(苏词的“阁”系入声字,属仄,不佳)。
e、 综上所述,正因为有这么多不甚规范的例子,所以作为“后人”的我们,有责任、有义务把这个词牌的格律扳回到“标准”的位置上来。以什么做标准呢?非苏词莫属也!当然,做成错叶、通叶、平韵均可。
8、有些本子说,本词牌别名或异句还有:江南好、台城游、花犯念奴、元会曲(系毛滂词牌下所注)等。笔者不以为然。特别是江南好,更容易与平韵江南好相混,不应相循。《水调歌头》名称多好,非要故弄玄虚、别出心裁改它干什么!?
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